公共藝術特展:混昧流光─園藝的園異Vol.2

展出地點
Location

大內藝術特區

展出時間
Date

2020.10.03 - 2020.11.01

參展藝術家
Artist(s)

姚仲涵、高德亮、沃手工作、林哲宇、張博傑

公共藝術特展:混昧流光─園藝的園異Vol.2

作品設置地點:洲子一號公園、洲子二號公園、北勢湖公園、西康公園、港墘捷運站公車站牌候車亭
策展人:蕭有志
參展藝術家:姚仲涵、高德亮、沃手工作、林哲宇、張博傑

 

2020年,全球因為新冠病毒(Covid-19)大流行,世界各國紛紛採取強力的措施企圖切斷病毒傳遞的鎖鏈。許多城市禁絕街道商業活動,原本熙來攘往的大街頓時成為空城,甚至因為人類活動的縮減,許多大城市中竟出現野生動物的足跡,讓手機屏幕前的人們像是閱讀一則寓言故事般,反省這個被人們過度開發的人造世界。另一方面拜寬頻網路與雲端科技所賜,許多人被迫轉為在宅工作者,而這種在宅工作型態也幸而成為當今世界尚能確保最低限經濟活動運轉的齒輪。

這場人類史上最大規模的集體在宅狀態,讓工業革命後因為鄉村人口轉向都市集中所興起的全球大都會,頓時成為一種囚禁身體的集體牢籠。即使在台灣因為有著超前部署的嚴密防疫作為,確保了大多數的商業活動及學校都尚能運作,但人們在口罩的覆蓋下,自在的大口呼吸竟也成為一種奢侈。在這樣的處境下,城市中的大型公共館舍紛紛關門謝客,保持社交距離成為防疫的基本原則,實在憋壞的人們只好走向空氣流通的開放空間,都市中的公園綠地成為這場病毒風暴中稍能安置心靈的綠洲。

2020年十月的大內藝術節公共藝術展,我們試著回望2017年「園藝的園異」策展主題,進一步推進對大直內湖地區公園綠地嫁接異質公共性的嘗試,並提出「混昧流光」的子題,聚焦於網路技術、互動科技、空間裝置與光環境雕塑等當代媒介,探討這些媒介在當代生活中既貼近又疏離的混昧(Ambivalence)狀態。我們邀請了五位新媒體藝術家,這之中有藝術家的學術背景同時橫跨建築、空間與新媒體專業,藉由五件新媒體公共藝術作品的裝置,企圖以科技媒介擾動公共生活領域,也讓我們反思這個習以為常的日常生活。

 

藝術家作品介紹

|沃手工作

藝術家雙人組沃手工作(蔡宜婷、蔡家宏)作品《植光計畫》以一棵公園裡的大樹上架起象徵無限循環的莫比烏斯圓環,在造型與色彩衍序漸變的和諧光環下,讓科技的光與植物體依附共生,在大直高層住宅環繞的公園環境中,以當代科技重塑一個人造綠洲。

|姚仲涵

著名的聲光科技藝術家姚仲涵作品《光電獸#19-草地與樹》,以燈光裝置在傾斜的地景的草地鋪面上延伸到樹叢,同時創造兩種視覺經驗。一種是燈光物件被數值化控制的訊息,另一種是在樹叢間流動的光。光穿越了兩種空間形式,並透過觀眾的聲音互動,招喚他想像的光電獸,重新定義光、影與空間。

|高德亮

新銳藝術家高德亮作品《啪啷 SHATTER》,以LED、PC管、壓克力與金屬鐵框製造了一組放大版的破碎日光燈管,這支燈管雖然破碎,卻在黑夜中持續發光。放大的尺度也讓這些發光物件在草地上形成一種科技廢墟般的荒蕪感,開啟了一種嶄新的地景型態,彷若史前外星科技殞落般,疊合了過去與未來的混昧想像。

|林哲宇

新生代藝術家林哲宇作品《草地上的鴿子》,利用四處收集的鴿子影像,將其拍攝輸出後,置入原本空無一物的公園草地。草地如同一塊數位畫布,被置入攝影所凝結的鴿子影像以及咕咕咕的叫聲。影像與聲音像是「複製」、「貼上」一般,試圖再現那如常的景。這些被大量複製的鴿子影像與聲音,也如同當代社會中被人工所大量「複製」的物,以一種混昧的型態與人類一起共生。

|張博傑

長期關注新型態網路文化,並以網路媒介做為創作載體的新銳藝術家張博傑,作品《眾人詩》使用Google搜尋時會出現的推薦字句用來作為詩的結構,這些推薦字句是Google根據龐大使用者的數據生成熱門排行,直接推薦使用者接下來想輸入的內容。藝術家以會錯意的詩性統整出一本屬於使用者集體書寫的詩集,並以日常用語作為詩的名稱。作品將藉由文湖線捷運、公車以及捷運站、公車亭做為展示平台,並經由掃描QRcode閱讀作品以及明白構成的方式,進而發現詩集內容是由我們所書寫的日常總和。

 

在黑夜降臨的大內街區,2020的大內藝術節公共藝術展,將以科技藝術生成的「流光」與城市中流動的「詩」與眾人對話,在這個後疫情城市中置入一種混昧的空間想像。

Public Art Exhibition: Iridescent Ambivalence— Vol. 2

 

Venues: Zhouzi No.1 Park; Zhouzi No.2 Park; Beishihu Park; Xikang Park; Gangqian MRT Station Bus Stop
Curator: HSIAO Yu-Chih
Artists: YAO Chung-Han, KOU Tak-Leong, Winnowork, LIN Che-Yu, CHANG Po-Chieh

 

The pandemic of COVID-19 in 2020 has swept the globe, forcing every country to implement strict measure in the attempt to break the chain of infection. Cities around the world forbade commercial activities and turned metropolises with busy streets into empty cities, even to the point that wild animals began to emerge in urban space because of the drastic decrease of human activities. People who could only stare at their phone screens felt like they were seeing an unparalleled allegory while reflecting on this excessively developed artificial world. On the other hand, benefiting from broadband internet and cloud technology, many people have adopted the approach of working from home, which is the silver lining that has ensured minimum economic activities in this world.

 

This largest scale of collective homebound and lockdown in human history changed global metropolises, which had emerged after the Industrial Revolution and massive migration of rural population to cities; suddenly, large cities were turned into collective, cages, in which everyone became house-arrested. In Taiwan, although the protective pre-deployment for pandemic prevention allowed most commercial activities and schools to operate somewhat normally, freely taking a breath without having a facial mask on remained a luxury. Under such circumstances, large public institutions in cities closed down, and social distancing became the fundamental principle underlying the mission of pandemic prevention. Feeling suffocated, people could only have a break in open spaces that had free flow of air. Consequently, public parks in cities have become oases for people and their minds during this pandemic storm.